Ausstellung Kulturveranstaltungen

Künstler*innen in ihrer Zeit: Wie prägt eine Epoche ihre Kunst? Wie reagieren Künstler*innen auf Umbrüche und Krisen und sind dabei selbst Teil gesellschaftlicher Entwicklungen? Über eine rein kunsthistorische Stilgeschichte hinausgehend, widmet sich die Sammlungspräsentation den Wechselwirkungen zwischen Kunst und Gesellschaft.

Natur ist Kunst – diesem Credo folgt der niederländische Künstler herman de vries seit mehr als fünfzig Jahren. Der ausgebildete Botaniker und Landschaftsgärtner wandte sich schon früh der Kunst zu und erlangte als informeller Maler und Mitglied der Künstler*innengruppe nul Bekanntheit.

Was haben ein klassizistisches Familienporträt und eine mythologische Darstellung der Venus aus der Biedermeierzeit gemeinsam? Sowohl das Bildnis der Caroline und des Viktor von Tomatis von Johann Baptist Lampi d. Ä. (1751 Romeno – 1830 Wien) als auch das Gemälde Venus, auf einem Ruhebett schlafend seines Sohnes Johann Baptist Lampi d. J. (1775 Trient – 1837 Wien) wurden übermalt.

Im Sommer 2026 wird das Belvedere 21 auf den Ausstellungsebenen im Erdgeschoss und im Obergeschoss mit einer groß angelegten Schau bespielt, die den Neuerwerbungen für die Belvedere-Sammlung der letzten zehn Jahre gewidmet ist. Ganz dem Profil der Sammlung entsprechend treffen dabei Kunstwerke aller Epochen in einer von Heimo Zobernig entworfenen räumlichen Anordnung aufeinander – sozusagen zu einer Stellprobe.

Anmerkung Haydn-Kräutergarten: Die kostenfreie Besichtigung des Kräutergartens findet nur bei Schönwetter statt. Als Joseph Haydn mit seiner Gattin Maria Anna Theresia nach Eisenstadt zog, erwarb er zusammen mit seinem Wohnhaus auch das „Kuchlgärtl beym oder hinter dem Spittal“.

„Le Concert c’est moi“ – Ein Zitat Franz Liszts anlässlich eines Konzertes in Rom 1839 ist das Generalthema der 3-teiligen Dauerausstellung im Liszt Museum und Liszt Zentrum Raiding. Tauchen Sie in neuer Intensität in Franz Liszts Leben, Musik und Visionen ein – direkt an seinem Geburtsort.

Die Ausstellung her*spectives zeigt Werke internationaler Künstler*innen, welche die Beschäftigung mit dem eigenen (weiblichen) Körper in den Mittelpunkt ihrer Arbeiten stellen.

Margit Koppendorfer ist eine freischaffende Kostümbildnerin, die seit 1987 an bedeutenden Schauspiel- und Opernhäusern im deutschsprachigen und internationalen Raum tätig ist. Nach Engagements am Schauspiel Frankfurt und am Schauspielhaus Hamburg arbeitete sie u. a. am Wiener Burgtheater, am Berliner Ensemble sowie an Bühnen in Köln, München und Düsseldorf und entwarf Kostüme für Opernproduktionen in Frankfurt, Leipzig, Lissabon und Zürich.

Gehen Sie mit einem Kulturvermittler durch die römischen Straßen und die rekonstruierten Häuser und tauchen Sie ein in die aufregende Welt des antiken Carnuntums. Mit einer Führung erhalten Sie einmalige Einblicke in die Vergangenheit und erfahren faszinierende Geheimnisse aus der antiken Römerstadt.