NOBULUS ist eine aus der Hip‐Hop/ Breakdanceszene kommende österreichische Dance Company bestehend aus 9 Personen, die sich in der Tanzszene einen uniquen Status erarbeitet haben. Sie tanzen Hip‐Hop / Breakdance zu klassischer Musik und haben sich so einen einzigartigen Ruf in der Szene und eine große Fangemeinde geschaffen und und begeisterten dabei rund 100.000 Besucher, wie auch die Weltpresse ‐ lobende Anerkennung wie von The Times, The Guardian, Der Spiegel, London Times, ZDF waren die Folge.
Das Tanztheaterstück „Out of the Shadow“ der Salzburger Künstlergruppe Nobulus ist eine Reise die bei der Entstehung des Universums beginnt und in der Gegenwart endet. Die Evolution und die Entwicklung der Menschheit werden in ihren unterschiedlichen Ausprägungen, Folgen und Dramatik in knapp einer Stunde packend, exemplarisch und emotional dargeboten.
Die größte und opulenteste Darbietung von Out of the Shadow ist im Gasometer zu erwarten; dessen gewaltige Sound‐ und Licht‐Anlage wird den Gänsehautfaktor des Stücks noch stärker untermalen.
Im Anschluss werden Hörspiel‐Crew und Confusi, die für ihre gesellschaftskritischen und sozialpolitischen Lyrics geschätzt werden, bekannte Klassiker und brandneue Songs live präsentieren.
Als Highlight wird die Wiener Mundart Rap‐Ikone A Geh wirklich mit seiner 5köpfigen Funk‐Band den stimmungsvollen Abend ausklingen lassen.

In einer lockeren Folge von „Nummern“ ist der Abend wie eine Perlenkette gereiht, die aus der UFA-Zeit kommt und bis zu Grönemeyer reicht.
Ich tanze mit dir in den Himmel hinein ist der Titel eines Schlagers, den Lilian Harvey und Willy Fritsch in einem UFA-Film singen. Es ist das Versprechen, den Himmel hier auf die Erde zu holen, um den Geliebten oder die Geliebte glücklich zu machen. Es ist der Himmel der Seligkeit, des Glücksgefühls, wie ein Lösen von der Erde und ein Gefühl zu schweben und zu fliegen. Ganz im Sinne des Augustinus, der einmal sagte: „O Mensch, lerne tanzen, sonst wissen die Engel nichts mit dir anzufangen.“

Das tanztheatralische Thema dieses Stücks ist der persönliche Weg auf die Bühne und damit ins Rampenlicht. In den Straßen von Buenos Aires: Ein Paar nähert sich dem Phänomen „Tango“ und erfährt Tango nicht nur als Tanz, sondern vielmehr als GEFÜHL, als MENTALITÄT, die sich in der Musik, Poesie und natürlich auch im Tanz widerspiegeln. Sie spüren am eigenen Leib, wie sehr Tango EMOTION ist, denn Tango kommt (wie der Blues) aus dem Bauch. Das Paar durchwandert die unterschiedlichsten „Stationen“ des Tango: zuerst tanzen sie Tango auf der Straße, dann in einer Bar, später in einem Bordell und schließlich entscheiden sie sich für professionellen Tangotanz-Unterricht, bei dem sie auf andere Paare treffen. Die damit verbundenen emotionalen Erfahrungen mit den persönlichen Philosophien eines jeden einzelnen verschmelzen zu einer Gesamt-Tanzchoreographie.

Von Balkan bis Banghra, von Arabian Rock zu diversen Latino-Spielarten und von African Beats über finnische Humppa-Lustbarkeiten bis zu ausgelassenem Latin-Ska-Punk. Und noch viel mehr.

Der Name brut ist ein Fundstück: Er stand in großen Lettern an der Rückwand der Bar im Konzerthaus geschrieben. Der Name ist aber auch Programm: Ob „roh“ oder „wild“ oder so edelherb wie ein Glas guten Champagners – brut bedeutet Offenheit für Prozesshaftes und Widersprüchliches in der Kunst. Für Bregenz kuratiert brut einen Doppelabend – die Titel werden im Frühling bekannt gegeben. Lassen Sie sich überraschen!

Unter der Regie von Alain Platel singen und spielen Laura Claycomb, Melissa Givens, Claron McFadden, Monica Brett-Crowther, Maribeth Diggle, Cristina Zavalloni, Serge Kakudji, Magic Malik - Ensemble Aka Moon: Fabrizio Cassol, Stéphane Galland, Michel Hatzigeorgiou - Airelle Besson, Sanne Van Hek, Tcha Limberger, Alexandre Cavalière, Michael Moser, Lode Vercampt, Krassimir Sterev, Philippe Thuriot (siehe auch: www.outofcontrol.at)

Tickets sind unter http://www.wien-ticket.at bzw. unter der Telefonnummer +43 1 58885 erhältlich.

In 5 Szenen werden Kulturbegriffe und Klischees aus dem Orient sowie ihre Auswirkungen in der westlichen Welt gezeigt. Ein beeindruckendes Bühnenbild, authentische Musik und historische Kostüme machen dieses Spektakel zu einem unvergesslichen Erlebnis!

Bernarda Albas Haus ist ein Gefängnis. Nach dem Tod des Vaters pocht die Mutter auf die strikte Einhaltung der acht Trauerjahre und verbietet ihren fünf Töchtern jeglichen Ausgang oder Kontakt zur Außenwelt. Die jungen Frauen, ganz gefangen in ihren unerfüllten Sehnsüchten, sind zum Nichtstun verdammt. Nur das Nähen und Sticken an der Aussteuer bleibt ihnen. Dabei ist es sicher, dass nur die Älteste, Angustias, tatsächlich heiraten wird, da nur sie das nötige Geld hat. Und einen Kandidaten gibt es auch schon: Pepe, ein deutlich jüngerer, sehr attraktiver Mann. Natürlich schielen alle Schwestern mit Neid und Hass auf das vermeintliche Glück ihrer Schwester, auf den allabendlich vor ihrem Fenster erscheinenden Bräutigam. Was sie nicht wissen ist, dass sich Nacht für Nacht die jüngste Schwester, Adela, aus dem Haus schleicht, um genau denselben Pepe im Stall zu treffen...

Menschen auf der Suche. Das ewige Um-Sich-Selbst-Kreisen. Die Aufregung der Begegnung. Die Enttäuschung des Verlierens. Die Kraft der Leidenschaft. Diese Kraft ist so alt wie die Menschheit. Sie wird bleiben, auch wenn sich die Umstände ändern. In Carmen geht es um die Kraft der Liebe, die so stark ist, dass sie zerstört. Don Juan, die männliche Variante, unwiderstehlich und kompromisslos.