n den prachtvollen Sälen des Kissinger Regentenbaus treten Weltstars wie Cecilia Bartoli, Ruth Ziesak, Simone Kermes, Robert Dean Smith, Klaus Florian Vogt, Emily Magee, Max Emanuel Cencic, David Lomelí, Lisa Batiashvili, Nikolaj Znaider, Janine Jansen, Giuliano Carmignola, Enrico Casazza, Sabine Meyer, Heinrich Schiff, Daniel Müller-Schott, Alban Gerhardt, Sol Gabetta, Jean-Guihen Queyras, Elisabeth Leonskaja, Grigory Sokolov, Jean-Yves Thibaudet, Olga Kern, Faz¦l Say, Lars Vogt, Sebastian Knauer, Alexandre Tharaud, Byron Fidetzis, Wladimir Fedosejew, Sir Colin Davis, Michel Plasson, Jun Märkl, das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, die Dresdner Staatskapelle, die Wiener Symphoniker, die Bamberger Symphoniker – Bayerische Staatsphilharmonie, das Orchestre National de Lyon, das Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR, die Tschechische Philharmonie, das Orchester der Ungarischen Staatsoper Budapest, das Athener Nationalorchester, das Venice Baroque Orchestra, das Konzerthausorchester Berlin, die Wiener Akademie und andere auf.
Von großer Bedeutung mit entsprechender Medienwirksamkeit sind die beiden Konzerte der LiederWerkstatt. Komponisten, Sänger und Pianisten bringen die neu entstandenen Lieder, die während einer einwöchigen Probenphase in Bad Kissingen erarbeitet wurden. Die Uraufführungen werden an den Abenden mit klassisch-romantischen Vertonungen Eduard Mörikes kombiniert.
Für tolle Stimmung sorgt auch die Jazzsängerin Jocelyn B. Smith; die dunkelhäutige Amerikanerin war mehrmals zu Gast und begeistert Jazzfans aller Altersklassen.
Das klassisch-romantische Erbe, kombiniert mit Leidenschaft für das Neue: Das ist die besondere Note des Kissinger Sommers.
Freuen Sie sich mit uns auf den Kissinger Sommer 2009, auf die vielen Künstler und Orchester, auf anregende Begegnungen mit Besuchern aus ganz Europa und Übersee, die prachtvollen historischen Konzertsäle und die gepflegten Parkanlagen in einer intakten Natur!

Bunte, irisierende Schmetterlingsflügel hat Damien Hirst dicht an dicht zu einer Farbcollage von eindringlicher Kraft gefügt. Sie erinnert an ein mittelalterliches Kirchenfenster, aber auch an ein überdimensioniertes Kaleidoskop. Dieses Werk ist stellvertretend für die Pracht und Vielfalt an Kunst und Design zu sehen, die sich für den Messebesucher auf der diesjährigen, zum 22. Mal in Maastricht (Holland) stattfindenden Kunst- und Antiquitätenmesse Tefaf (The European Fine Art Fair) entfalten. Über 240 der weltweit renommiertesten Händler aus 17 Ländern präsentieren eine Woche lang ihre hochwertigen Preziosen von der Kunst der Antike und alter Kulturen über Antiquitäten und Kunstgegenstände des Mittelalters bis hin zur Gegenwart. Gemälde, Möbel, Silber, Porzellan, Schmuck und andere Kunstwerke gibt es zu entdecken. Neu hinzugekommen ist in diesem Jahr die Sektion Design des 20. Jahrhunderts und der Gegenwart.
Vor Messebeginn nimmt ein Gremium von 155 Experten die Ausstellungsobjekte in Augenschein, um sie auf Echtheit zu prüfen und damit größtmögliche Sicherheit beim Kunstkauf zu garantieren. Die Tefaf, die auch aufgrund dieser Qualitätsgarantien zu einer der weltweit einflussreichsten Veranstaltungen ihrer Art gehört und jährlich rund 75000 Messebesucher anlockt, präsentiert sich in diesem Jahr größer und prunkvoller als je zuvor. Der Eingang ist prachtvoll neu gestaltet und verschafft der Wirtschaftskrise keinen Zutritt. Riesige Säulenfragmente sind mit einer „Tapete aus 20000 echten Rosen“ geziert, die von hinten bewässert werden, um die Durststrecke des Messemarathons wenigstens ein paar Tage durchzustehen, bis sie durch frische ersetzt werden. Von hinten erstrahlen sie nach dem ausgeklügelten Lichtkonzept des Messearchitekten Tom Postma und des international bekannten Bühnenbildners Paul Gallis alle paar Sekunden in einem anderen Farbspektrum. Insgesamt 120000 Blumen sind in den Arrangements im Bereich des Foyers und der Gänge kunstvoll von Floristen verarbeitet. In der Sektion „Gemälde alter Meister“ wurde die berühmte Tulpe „Semper Augustus“ ausgewählt, die im Sommer 1633 die Tulpenmanie auslöste und fortan als Zahlungsmittel galt. Sie findet sich in unmittelbarer Nachbarschaft auf zahlreichen Blumenstillleben der ausstellenden Kunsthändler wieder.

Ein kleiner Messerundgang mit ausgesuchten Exponaten
Die Galerie Brimo de Laroussilhe, Paris, zeigt zwei menschengroße Holzskulpturen aus dem 13. Jahrhundert zum Preis von 300000 Euro. Die genaue Provenienz ist nicht bekannt, aber sie stammen mit Sicherheit aus einem katalanischen Sakralbau. Es handelt sich um Maria und den heiligen Johannes in der typischen Szene der Beweinung Christi. Die Figuren sind von eindringlicher, klassischer Schönheit und deshalb auch hervorragend mit einer modernen Einrichtung kombinierbar. Der renommierte Kunsthändler Albrecht Neuhaus aus Würzburg, der zu den Ausstellern der ersten Stunden zählt, zeigt eine Deckelkanne von Georg (Jürgen) Linden aus dem 17. Jahrhundert. Auf der Wandung sind in drei Reihen jeweils zehn Silbermünzen mit springendem Pferd (Braunschweig-Lüneburg) eingelassen. Das Prunkstück aus Silber mit reicher Vergoldung ist für 145000 Euro zu haben.
Viele Objekte sind speziell für die Tefaf reserviert oder zusammengetragen. So zeigt die Münchner Galerie Thomas eine eindrucksvolle Sammlung von neun Werken des expressionistischen Malers Chaim Soutine. Die Werke sind von naiver, brachialer Ausdruckskraft, und ihr Einfluss auf zeitgenössische Maler wie Georg Baselitz ist unverkennbar. Als Hauptwerk ist das lebhafte Porträt eines Metzgerjungen, das etwa im Jahr 1919 in Céret entstand, für zirka 15 Millionen Euro zu erstehen.
Die Galerie Karsten Greve AG aus Sankt Moritz präsentiert eindrucksvolle Werke der Künstlerin Louise Bourgeois. Das ausgestellte Werk The Rectory von 2002 zeigt das klassizistische, in Silber modellierte Pfarrhaus, das die Künstlerin bei dem Blick aus dem Fenster ihrer Wohnung in Chelsea, New York, sieht. Es ist hier von einem Käfig umgeben, an dem drei Spiegel angebracht sind. In ihnen erscheinen das Gebäude und die ihm innewohnende Wahrheit unverzerrt, aber trotzdem geben sie das Geheimnis des Innenlebens nicht preis. Man mag dieses Kunstwerk als Bild für die Kindheit der Künstlerin verstanden wissen. Diese hat sie aufgrund eines sehr dominanten Elternhauses oft als Gefängnis wahrgenommen und diese Erinnerungen auch in ihren berühmten bedrohlichen Spinnenskulpturen verarbeitet. Das Haus ist gleichzeitig aber auch eine Metapher für den Körper der Frau, der allen Gefahren von außen zum Trotz eine sichere Behausung und Zuflucht bietet. Dem Betrachter sind hier keine Grenzen gesetzt.
Der Münchner Kunsthändler S. Mehringer zeigt eine Skulptur von Karl Georg Merville aus dem Jahr 1790 mit der Darstellung von Merkur und Argus, die mit 320000 Euro dotiert ist und mit Sicherheit ihren Sammler findet.
Die Jean-David Cahn AG in Basel ist spezialisiert auf griechische, römische und ägyptische Kunst der Antike. Sie zeigt in diesem Jahr ein großes spätrömisches Relief mit der Darstellung einer Hafenszene aus dem 3. bis frühen 4. Jahrhundert nach Christus zum Preis von 430000 Schweizer Franken (rund 282600 Euro). Im flachen Relief sind zwei einmastige Handelsschiffe dargestellt, die nach links aus einem befestigten Hafen auslaufen. Auf dem ersten, das Weinamphoren geladen hat, setzen drei Seemänner Segel, einer ist auf den Mastbaum gestiegen. Das zweite Schiff hat das Segel schon halb gesetzt und wird von einer zwei Mann starken Truppe gesteuert. Als Dekor trägt es zwei voneinander abgewandte Delphine und wohl einen Pantherkopf als Galionsfigur. Als Fracht meint man Kisten zu erkennen. Zwei Frauen verfolgen die Szene am Fenster des Hafengebäudes, ein kleines Ruderboot scheint als Lotse zu fungieren. Das Relief ist kulturgeschichtlich bedeutsam, weil es die Darstellung von Handel, Schiffbau und Hafenarchitektur in einem Motiv vereint. Der eine oder andere Messebesucher wird es vielleicht irgendwann in einem maritimen Museum wiederfinden, wenn es nicht in einer privaten Sammlung landet.
AXA Art, führender Versicherer von Kunst- und Sammlungsgegenständen und Hauptsponsor der Tefaf, stellt in diesem Jahr ihr Engagement in Zusammenarbeit mit der deutschen Kunstakademie und der Akademie Villa Massimo in Rom vor. Das Stipendium an der Villa Massimo gilt als wichtigste Auszeichnung, die deutschen Künstlern für ein Auslandsstudium erteilt werden kann. Diese Auszeichnung bietet zehn Künstlern, die sich in Deutschland und darüber hinaus profiliert haben, in der Mitte ihrer Schaffensphase ein Jahr die Residenz in der Villa Massimo an – darunter auch Architekten, Komponisten, Schriftstellern und darstellenden Künstlern.
Die nächste Tefaf findet vom 12. bis 21. März 2010 wieder in Maastricht (Holland) statt.

Die Wandlung der Welt von den Göttern der Antike zum Christentum war eine der größten Umwälzungen der Menschheitsgeschichte, sie betraf und prägte unsere gesamte Kultur und Zivilisation. Die entscheidende Weichenstellung dazu erfolgte im heutigen Niederösterreich.
Vor 1700 Jahren, am 11. November 308, fand in Carnuntum bei Wien unter der Leitung von Diokletian die sogenannte „Kaiserkonferenz“ statt. Dabei wurde eine der wichtigsten Entscheidungen der Menschheit getroffen: Durch den Beschluss, eine neue Viererherrschaft („Tetrarchie“) zu etablieren, wurden die Machtverhältnisse im Römischen Reich neu aufgeteilt. Als Herrscher im Osten wurden Galerius als Augustus und Maximinus als Caesar bestimmt, im Westen Licinius als Augustus und Konstantin als Caesar; jener Konstantin, der später als „der Große“ in die Geschichte einging und durch Tolerierung des Christentums die Welt veränderte.
Aber nicht nur Konstantin, sondern auch Galerius war es, der schon zweieinhalb Jahre später – am 30. April 311 – das „Toleranzedikt von Nikomedia“ erließ und damit erstmals das Christentum duldete. Zwei Jahre danach verfassten Konstantin und Licinius gemeinsam die „Vereinbarung von Mailand“, die dem Christentum den Status einer erlaubten Religion brachte. Somit hat sich innerhalb kurzer Zeit durch die Kaiser von Carnuntum, durch diese Weichenstellung vor genau 1700 Jahren, ein unvorstellbarer Wandel vollzogen, der unsere Welt und unsere Kultur für immer verändert und geprägt hat. Diese Wende ist umso größer und erstaunlicher, als unter Diokletian, aber lange auch unter Galerius eine der größten Christenverfolgungen aller Zeiten stattfand.
Piero Bordin, Gründer und langjähriger Intendant des wegen seiner Qualität und Programmatik international hoch angesehenen Art Carnuntum Welt-Theater-Festivals, erkannte erstmals die sensationelle, weltverändernde Dimension dieses historischen Ereignisses. Mit Unterstützung der Abteilung Kultur und Wissenschaft der niederösterreichischen Landesregierung und in Zusammenarbeit mit dem Archäologischen Park Carnuntum initiierte er innerhalb kurzer Zeit eine weltweit einzigartige, über mehrere Jahre führende Veranstaltungsreihe unter dem Titel Die Kaiser von Carnuntum – sie veränderten die Welt.
Themenschwerpunkt ist die faszinierende Zeitspanne am Beginn der „konstantinischen Wende“ zwischen der klassischen Antike und deren Götterwelt und dem Christentum. Mit ausgewählten hochkarätigen künstlerischen und wissenschaftlichen Veranstaltungen werden im zeitlichen Abstand von exakt 1700 Jahren die weltverändernden Ereignisse von der Machtverteilung in Carnuntum an die vier Tetrarchen am 11. November 308/ 2008 über den Zeitpunkt des Toleranzedikts von Nikomedia 311/2011 (nahe Konstantinopel, dem heutigen Istanbul), dem Sieg im Zeichen des Kreuzes an der Milvischen Brücke bei Rom 312/2012 bis zur Vereinbarung von Mailand im Jahr 313/2013 begleitet. Sie sollen einer heutigen Generation einen Einblick in die-
se entscheidende Entwicklung unserer Menschheit und die – für die gesamte Welt bedeutende – Geschichte Carnuntums gewähren.
Eine einzigartige, faszinierende Zeitreise zu den Ursprüngen unserer Kultur. Sie begann am 11. November 2008 in Carnuntum – dort, wo sich vor 1700 Jahren die Welt für immer veränderte. Sie führt uns in den nächsten Jahren – immer in paralleler Verbindung mit Carnuntum – auch nach Istanbul, Rom und Mailand …
Unter Anwesenheit zahlreicher Diplomaten und der Botschafter aus vielen Ländern der Welt sowie vieler Ehrengäste erfolgte am historischen Jahrestag im Archäologischen Park Carnuntum die Präsentation des Projekts sowie des Modells des von Piero Bordin für die Kaiserkonferenz von 308 in Carnuntum entworfenen „Monuments für einen wichtigen Moment der Menschheit“. Das im Originalmaßstab vorgestellte Modell wurde durch Landesrätin Dr. Petra Bohuslav in Vertretung von Niederösterreichs Landeshauptmann Dr. Erwin Pröll enthüllt und soll 2011 fertiggestellt werden.
Als Höhepunkt überbrachte Seine Exzellenz Metropolit Michael von Austria eine Grußbotschaft von Seiner Allheiligkeit Bartholomaios, Erzbischof von Konstantinopel, dem neuen Rom, und Ökumenischer Patriarch.
Im Amphitheater von Petronell-Carnuntum (den Innenausmaßen der Arena nach eines der größten der Welt) wurde an diesem Tag als künstlerische Installation das überdimensionierte – wahrscheinlich selbst vom Weltraum oder über „Google Earth“ sichtbare – Zeichen der Begegnung und der Machtaufteilung des west- und des oströmischen Reichs an die vier Tetrarchen sichtbar (Foto aus dem Flugzeug). In- und ausländische Fernsehsender berichteten in ihren Nachrichtensendungen von diesem Ereignis.
Weiters wurden erstmals die Gedenkmedaillen sowie die Sonderbriefmarken „Die Kaiser von Carnuntum“ mit den Porträts der vier damals in Carnuntum ernannten Kaiser (Tetrarchen) vorgestellt. Dazu stand am 11. November auch ein Sonderpostamt der Österreichischen Post AG mit dem Sonderstempel „1700 Jahre seit der Kaiserkonferenz in Carnuntum“ zur Verfügung.
Die von der Münze Österreich geprägten Gedenkmedaillen zum 1700. Jahrestag der Kaiserkonferenz „Die Kaiser von Carnuntum veränderten die Welt – Das Römische Reich auf dem Weg zum Christentum“ gibt es in Silber und Gold. Erhältlich sind diese im Informationszentrum des Archäologischen Parks Carnuntum in
A-2404 Petronell-Carnuntum sowie im Archäologischen Museum Carnuntinum in A-2405 Bad Deutsch-Altenburg (täglich von 10 bis 17 Uhr) und auch in der Kulturfabrik Hainburg in A-2410 Hainburg an der Donau.
Weitere Aktivitäten sind von Piero Bordin vor allem 2011 – im Jahr der Niederösterreichischen Landesausstellung, aber vor allem des 1700. Jahrestags des ersten Toleranzedikts – geplant. So soll eine große Multivisionsshow in der Art von Son et Lumière (wie etwa bei der Akropolis von Athen oder den Pyramiden von Gise) die Geschichte Carnuntums imposant präsentieren. Auf jeden Fall hat eine der faszinierendsten Zeitreisen in die nächsten fünf Jahre begonnen. Aktuelle „Mitreisemöglichkeiten“ und Veranstaltungen finden Sie auf der Website von Art Carnuntum, auf der – nicht zu vergessen – auch das Programm des alljährlichen Welt-Theater-Festivals zu erfahren ist.

Zur Person:
Piero Bordin ist Gründer und Leiter des bedeutenden Festivals des klassischen Dramas Art Carnuntum. Er befasste sich schon öfter mit außergewöhnlichen Projekten der zeitgenössischen Kunst in Verbindung mit Geschichte und Mythologie. Seine Kunstprojekte, wie unter anderem das Titelobjekt für die bis dato größte internationale Ausstellung moderner Kunst in Österreich, 1984 – Orwell und die Gegenwart der Wiener Festwochen im Museum moderner Kunst, oder Marathon Art zwischen Marathon und Athen sowie Ariadnes Faden im Labyrinth des Königs Minos auf Kreta (beides unter dem Ehrenschutz der legendären griechischen Kulturministerin Melina Mercouri), aber auch Messaggio bei der Ars Electronica oder Minima ston Ilio in Delphi sind bereits Kunstgeschichte. Die Kaiser von Carnuntum – Sie veränderten die Welt ist sein neuestes Projekt.