Zehn Jahre zuvor schuf Claude Debussy ebenfalls eine Sonate für Violine und Klavier, während in Europa der Erste Weltkrieg tobte.

Im Rahmen von kostenlosen 30-minütigen Konzerten wird das Foyer des Mittleren Saals so zum Begegnungsraum für Musikinteressierte: Die Türen des Brucknerhauses stehen dabei für alle offen – um gemeinsam Musik zu hören, bei einem Getränk zusammenzusitzen und miteinander ins Gespräch zu kommen.

Besonders das berühmte Air ist bis heute Inbegriff barocker Klangkultur – schlicht, kantabel und von zeitloser Ruhe. Ganz anders, doch ebenso wirkungsvoll, begegnet uns Bach in seinen weltlichen Kantaten. In „Die Zeit, die Tag und Jahre macht“, treten allegorische Figuren in einen musikalischen Dialog: Zeit und Vorsehung reflektieren Wandel, Beständigkeit und menschliches Handeln.

Zu Beginn des 18. Jahrhunderts war das Bewusstsein für nationale und regionale Musikstile stark ausgeprägt, besonders der französische und italienische „Geschmack“ hatten klare ästhetische Merkmale und wurden gerne in musikalischen Schriften voneinander abgegrenzt.

Die großen musikalisch – expressiven und technischen Fähigkeiten von Lea Desandre, die als eine der weltweit führenden Mezzosopranistinnen gilt, werden in den Dienst des Komponisten gestellt.

Französischer Charme trifft auf den dramatischen Herzschmerz der italienischen Oper, polnische Volksmusik inspirierte Telemann ebenso wie die Natur oder wie das Nacherzählen bekannter Geschichten – und immer wieder offenbart sich seine humorvolle, bisweilen komische Seite: wenn er Vögel zwitschern, einen Harlekin herumspringen, Don Quichotte gegen die Windmühlen reiten oder einen Hypochonder wehle

Die junge aufstrebende Mezzosopranistin Hannah Fheodoroff, die nicht nur im Opern- und Liedrepertoire reüssiert, sondern auch als Interpretin der Barockmusik geschätzt wird, kann man als ideale Stimme für ein derartiges Experiment sehen.

Bachs frühe Kantate „Nach dir, Herr, verlanget mich“ BWV 150 sowie die Motette „Jesu, meine Freude“ BWV 227 zeigen eindrucksvoll, wie sehr theologischer Gehalt und musikalische Form in seinem Werk miteinander verschränkt sind.

Als vielbeschäftigter Regent hat er zwar nur eine kleine Liste von Kompositionen vorzuweisen – unter anderem die zentrale Vokalkomposition des Eröffnungskonzertes, das „Regina Coeli“, diese sind aber von hoher Qualität und stilistisch durchaus zukunftsweisend. So wie auch Zianis „Alma Redemptoris Mater“ ist das „Regina Coeli“ als marianische Antiphon eigentlich das Schluss-Stück einer Vesper.

Die drei Musikerinnen, die gerade ihren Abschluss an der Abteilung für Alte Musik an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien machen, bringen in sieben Stücken sieben unterschiedliche Besetzungen zum Klingen und zeigen, wie Nähe und Begegnung immer wieder neu entstehen.