CINEMA BIZARRE sind sicher ein Erlebnis!

Khalifé bringt in seiner Musik auch seine Verbundenheit mit den zeitgenössischen arabischen Poeten, besonders mit dem großen palästinensischen Dichter Mahmoud Darwish zum Ausdruck.
Die Einmaligkeit des Wiener Konzerts liegt in der vollständigen Besetzung des internationalen, 20-köpfigen Ensembles und am dargebotenen Programm: Khalifé wird auf der Bühne nicht nur musikalische Dialoge zwischen seiner Oud dem Bass des Vorarlbergers Peter Herbert oder den Streicherinnen des Wiener Koehne-Quartetts führen, das Teil des Ensembles ist, – er wird auch eine Reihe neuer Kompositionen auf die Bühne bringen.
2005 wurde Marcel Khalifé von der UNESCO zum „Künstler für den Frieden“ (UNESO Artist for Peace) ernannt. Seinem Engagement, das er mit musikalischen Mitteln zum Ausdruck bringt, ist zu verdanken, dass er für diesen außergewöhnlichen Auftritt in Wien gewonnen werden konnte.
Das Fundraising-Konzert findet zugunsten des Hilfswerks der Vereinten Nationen für Palästina-Flüchtlinge im Nahen Osten (UNRWA) statt, das heuer sein 60-jähriges Gründungsjubiläum feiert. Hauptsponsor der Veranstaltung ist der OPEC-Fonds für Internationale Entwicklung (OFID) mit Sitz in Wien.
Das Konzert steht unter dem Ehrenschutz von Bundespräsident Dr. Heinz Fischer und UNO-Generalsekretär Ban Ki-moon, der sich in einer Video-Botschaft an die Besucherinnen und Besucher des Konzerts wenden wird.
Ein hochrangiges Ehrenkomitee, bestehend aus Bundeskanzler Werner Faymann, Außenminister Dr. Michael Spindelegger, EU-Kommissarin Dr. Benita Ferrero-Waldner, Bürgermeister Dr. Michael Häupl, UNRWA-Generalkommissarin Karen Koning AbuZayd und OFID-Generaldirektor Suleiman Jasir Al-Herbish, unterstreicht die Bedeutung der Veranstaltung.

Gegründet Ende der Achtziger unter dem Eindruck von Lee Perrys einzigartigen Black Ark-Produktionen und Adrian Sherwoods radikalen Mixmanövern auf On-U-Sound, hat die bewährte und begehrte Backing Band (Ari Up, Lee “Scratch“ Perry, Dillinger, Lilian Allen, Top Cat), um Paul Zasky den jamaikanischen Produktionstechniken ihr eigenes, europäisches Gesicht gegeben: bassbasiert, New Wave-infomiert, mixtechnisch auf dem neusten Stand und versiert im Seiltanz zwischen digitalem Wumms und analoger Wärme, wortlos vermittelnd zwischen Patois und Schmäh.

Einzigartige Besetzung, allesamt Ausnahme-Musiker: Marco Mendoza - bass,
Joey Heredia - drums, James Harrah - git, Tata Vega - voc und natürlich Michael Ruff an Keyboard und Vocals!

Der gute Tommy Victor in Bestform und Songs, die an altes Material anschließen, sind daran nicht ganz unschuldig. Nach Zeiten von Line-Up Wechseln und Unschlüssigkeiten von Victor’s Seite sind Prong nun endlich wieder unterwegs – in Originalbesetzung! Ein Pflicht-Termin: der Dreizack ist zurück.

Wobei es natürlich vor allem die seligen Achtziger waren, in denen die Herren um Dave Meniketti Verkaufsrekorde brachen und die Stadien dieser Welt näher kennenlernten. Jungspunde wie Metallica and Motley Crüe spielten im Vorprogramm von Y & T, die zusammen mit etwa AC/DC, Aerosmith oder good old Ozzy die Speerspitze der Szene bildeten. Nach längerer Pause ist die kalifornische Legende nun wieder auf Tour durch Europa.

Den fünf Jungs aus Ungarn liegen sowohl die authentische Wiedergabe von Klassikern wie “Smoke On The Water“, “Strange Kind Of Woman“ oder “Black Night“ als auch individuelle Neubearbeitungen der zeitlosen Stücke am Herzen. Mit nicht weniger als 70 DEEP PURPLE-Songs aus dem 40jährigen Gesamtwerk der Briten im Repertoire standen CRY FREE bereits mit NAZARETH, KEN HENSLEY und U.D.O. auf der Bühne und sorgten für reißende Begeisterungsstürme.

Manuel Normal ist ein musikalisches Multitalent aus dem Mühlviertel. Durch die Teilnahme an Talentwettbewerben wie dem Protest Song Contest konnte er sich einen Namen machen. Der unkonventionelle Sänger und Rapper lässt in seinen Songs gern Dampf ab, zur Freude des Publikums.
„no so vü“ heißt das neue und nach Meinung von Willi Resetarits und Band das bisher reifste „Stubnblues“-Album, das im Rahmen einer Österreich-Tournee vorgestellt wird. Mit diesem Album legt die Formation eine CD vor, welche die Freude an der Musik auf höchstem Niveau zelebriert. Die Band ist jetzt da, wo sie hinwollte – mit ihrer Musik, dem Sound und vor allem mit den Texten und Geschichten, die sie erzählt. Die „Stubnblueser“ blödeln, berühren, sind ehrlich und vor allem: Willi Resetarits ist auf dem Höhepunkt seiner gesanglichen Möglichkeiten.

Otto Lechner, nach eigener Aussage: „Seit Jahrzehnten blind im Dienste der Musik“. Zum jetzigen Zeitpunkt steht noch nicht fest, was Ottos Beitrag zum Dialektmusikfestival sein wird, eines ist jedoch sicher: Er wird im Dialekt singen, seine Finger werden tanzen und wir werden ein Achterl trinken.
Kollegium Kalksburg „3wiener 1lied“
Die drei werden uns den Ausklang des Dialektmusik-Festivals versüßen.
Die drei, im besten Sinne des Wortes, dilettierenden Kapellmeister sind Fanatiker des Ausdrucks, große Entdecker im Reiche des Erhabenen, auch des Hässlichen und Grässlichen. Allesamt Talente weit über ihr Genie hinaus. Geborne Feinde der Logik und der geraden Linie, begehrlich nach dem Fremden, dem Exotischen, dem Ungeheuren.
Im Ganzen eine verwegen wagende, prachtvoll gewaltsame und hochfliegende Art Künstler, welche dem neuen Jahrtausend den Begriff Künstler erst zu lehren haben wird… aber krank!

Der Horst: Liedermacher, Entertainer, Komponist und erdiger Rockmusiker in einer Person. Soeben erschein sein neues Album „Reduziert“, womit er einen Querschnitt seines künstlerischen Schaffens präsentiert.
Denk – „Es is guad“-Tour
Denk, die Band rund um die Sängerin und Gschichtldruckerin Birgit Denk, die zusammen mit ihren Herren ein außergewöhnlich eingespieltes Team bildet, ist auch heuer beim Dialektmusik-Festival wieder aufgestellt, um das österreichische Lied mit selbigem Zungenschlag am Leben zu halten.
Dafür wurde frische Musik geschrieben, Instrumente neu kombiniert, aber auch erprobte Publikumslieblinge zu einem neuen Konzertprogramm verwoben.
„Es is guad“ verspricht einen musikalischen Abend zum Lachen, Weinen, Denken und Fühlen und einige werden auch tanzen, so viel ist fix.
Die neue Heli Deinboek Band – mitten in den authentischen Roots von „Voodoo Simmering“!
Als tiefschwarzer Lyriker im bluesigen wie im Sinne seiner bissigen Songtexte bringt Deinboek neben harten neuen R&B-Grooves viele seiner Klassiker wie „Lieber Hammer als Nagel“, „Lampe durch die Nacht“ – und natürlich den legendären „Meier“. Denn auch für die neue Show gilt: Erst wenn der Blues so richtig meier geht, kann man sich endlich auch einmal um die oberflächlichen „Müllers“ im deutschen Schlagerwesen kümmern. Der neue Deinboek: purer Mundart-Rhythm’n’Blues aus Wien.