Candlelight wurde mit folgendem Ziel ins Leben gerufen: Musikliebhabern jeden Alters die klassische Musik näher zu bringen, außergewöhnliche Talente sichtbar zu machen und einzigartige Veranstaltungsorte hervorzuheben, die Teil des städtischen Erbes sind.

Franz Schuberts epische letzte Klaviersonate sowie die orchestrale und monumentale 3. Klaviersonate von Johannes Brahms, der einen bedeutenden Teil seines Lebens in Wien verbrachte, sollen den Flügel in all seinen Facetten und Nuancen gebührend zum Klingen bringen.

Eine Veranstaltung im Rahmen des Bösendorfer Festivals Wiener Neustadt.

Ermäßigungen:
10% - Ö1 Club

Schon mit 11 Jahren tourte sie als Kindersopran mit unzähligen Konzerten sowie TV-Auftritten und konnte bereits ihren ersten Plattenvertrag unterschreiben. Nach ihrem Gesangsstudium in Wien begann eine steile Konzert-und Opernkarriere der Wahl-Wienerin mit einer besonderen Spezialisierung auf den Liedgesang.

Im Gegensatz zum häufig martialischen »Dies irae, dies illa«, mit dem andere Totenmessen das Jüngste Gericht in den Mittelpunkt stellen, richtet sich Brahms mit seinem Requiem an die trauernden Hinterbliebenen, denen er Trost spenden möchte. Das wird bereits zu Beginn spürbar, wenn der Chor a cappella mit den Worten »Selig sind, die da Leid tragen« einsetzt.

»So spektakulär die Iguazú- Wasserfälle sind [...] – das Eindrucksvollste war eine Wanderung oberhalb der Fälle, die dort nur zu hören, aber nicht zu sehen waren«, erzählt der Komponist.

Jeder seiner Schritte ist von einer Fröhlichkeit getragen, die er den anderen gerne mitteilen würde. Glockenschläge ertönen. Der Knabe erkennt, dass die Stunde gekommen ist, den ziellosen Weg zu beenden ...

»[Das Werk] ist die Essenz von musikalischer Perfektion«, so Carpenter, »und erinnert uns [...] an unsere Unvollkommenheit und Sterblichkeit.« Perfektion verlangtauch Leo Sowerbys Pageant, ein im Wortsinne des Titels eindrucksvolles Schauspiel, mit beiden über die Pedale fliegenden Füßen in der Hauptrolle.

Adressat war Lord Alfred Douglas, dessen intimes Verhältnis mit Oscar Wilde letztlich zur gesellschaftlichen Ächtung und Verurteilung des Dichters geführt hatte. Der Text ist eine sprachgewaltige, wilde Apologie zwischen Selbstreflexion und dem Streben nach Transzendenz.

Auch wenn ihm dieser Ausspruch wahrscheinlich erst von der Nachwelt in den Mund gelegt wurde, bringt er dennoch die besondere Faszination auf den Punkt, die Bachs Musik auch heute noch ausübt. Dem Hauch von Unendlichkeit, der in ihr verborgen liegt, spürt Christian Tetzlaff im Alten Dom nach.

Am Pult debütiert Anna Rakitina, eine der aufregendsten Dirigentinnen der jungen Generation, die in den vergangenen Jahren weltweit von der New York Philharmonic bis zur Sächsischen Staatskapelle Dresden reüssieren konnte.